AKTUALNOŚĆI


 

Muzeum Karkonoskie w Jeleniej Górze

ul. Jana Matejki 28

wystawa czynna: 3.02.2017 – 2.04.2017

otwarcie wystawy: 3.02.2017, godzina 16.00

 

 

Wędrowcy

Pamiętam z dzieciństwa to uczucie szczęścia, które towarzyszyło mi, gdy podczas gorącego letniego dnia leżałam na pełnej kwiatów łące i obserwowałam białe chmury, przypominające rybie płetwy przepływające po błękitnym niebie. Skąd przybyły, w jaki sposób się tu znalazły? Wyobrażałam sobie na przykład, że ta śmieszna chmura, która właśnie nade mną przepłynęła, pojawia się kilka godzin później nad miastem mojej przyjaciółki. Może chmura opowie jej, jak to dobrze spać na łące pełnej kwiatów?

Wiele lat później inna moja przyjaciółka, z Finlandii, powiedziała mi przed powrotem do domu: "Za każdym razem, kiedy będę wpatrywać się w księżyc w pełni, otrzymasz ode mnie pozdrowienia". Na początku często otrzymywałam od niej pozdrowienia, teraz zdarza się to coraz rzadziej.

Z chmurami, światłem i gwiazdami możemy podróżować dookoła świata niezliczoną ilość razy. Ja przemierzam różne miejsca, te blisko i te daleko od mojego domu, ze swoimi myślami, marzeniami i pracami. Wszystkie moje szklane obiekty, podróżując, przewożą moje pozdrowienia dla ciebie.

Kształt, kolor i struktura to cechy materiału, które inspirują mnie do tworzenia. Szkło samo w sobie jest niezwykłym materiałem twórczym. Codziennie poznaję wiele jego twarzy – tak różnych i tak pięknych.

Lubię marzyć o podróżujących w przestrzeni. Lubię obserwować chmury na niebie. Lubię zbierać grzyby w lesie i słuchać ptasich chórów... Wszystkie moje marzenia, myśli i pomysły można odnaleźć w moich szklanych obiektach – moich wędrowcach.

Marta Gibiete


MARTA GIBIETE
Dyplom ze szkła artystycznego na Wydziale Sztuk Wizualnych (3D) Łotewskiej Akademii Sztuk Pięknych w Rydze, 2005. W latach 2002–2016 otrzymała liczne stypendia i granty na realizację projektów artystycznych.

Nagroda Muzeum Szkła w Ebeltoft, Glasmuseet Ebeltoft, Dania, w międzynarodowym konkursie Young Glass '97; nagroda Fundacji im. Jutty Cuny-Franz, Muzeum Szkła Hentrich, Pałac Sztuki w Düsseldorfie, Niemcy, 1999. Nominacja do nagrody Łotewskiej Akademii Sztuk Pięknych, 2011.

Udział w 8 wystawach indywidualnych i w ponad 100 wystawach międzynarodowych, m.in. Young Glass '97, Muzeum Szkła w Ebeltoft; Women Glass Artists Today, Pałac Sztuki w Düsseldorfie, 2000; Coburger Glaspreis, Coburg, Niemcy, 2006, 2014; Międzynarodowa Wystawa Szkła w Kanazawie, Japonia, 2007; European Glass Context, Bornholm, Dania, 2008, 2016; "UFO Unikat-Forma-Obiekt", Europejski Festiwal Szkła "Play with Glass" we Wrocławiu, Polska, 2013; Lux Aeterna, Międzynarodowe Biennale Szkła w Strasburgu, Francja, 2015.

Jej prace znajdują się w kolekcjach m.in. Muzeum Szkła w Ebeltoft, Dania; Pałacu Sztuki w Düsseldorfie; Muzeum Szkła Fundacji Ernstingów, Ernsting Stiftung, Coesfeld, Niemcy; Łotewskiej Ambasady w Berlinie, Niemcy; Muzeum Sztuki Dekoracyjnej i Wzornictwa w Rydze, Łotwa.

Lubi jeździć na rowerze i zbierać grzyby.

 

Kalina Bańka – Polska; Jakub Berdych Karpelis – Czechy; Æsa Björk – Norwegia; Javier Blanco – Hiszpania; Jana Hojstričová, Palo Macho – Słowacja; Krista Israel – Holandia; Maria Koshenkova – Rosja/Dania; Magdalena Kucharska – Polska; Sini Majuri – Finlandia; Mihály Melcher – Węgry; John Moran – Belgia; Silvio Vigliaturo – Włochy; Janusz Walentynowicz – Dania/USA; Krzysztof Wałaszek – Polska; Bernd Weinmayer – Niemcy/Austria; Dana Zámečníková – Czechy; Barbara Zworska-Raziuk – Polska

kurator: Anita Bialic

 

„Postrzegamy szkło jako ciało stałe, ale w rzeczywistości jest cieczą; istnieje tyle możliwości jego wykorzystania. My tylko zarysowaliśmy jego powierzchnię” – stwierdził Zesty Meyers, który wspólnie z Evanem Snydermanem, jako B Team, wykorzystywał płynne szkło w projektach wizualnych.

 

Główna wystawa 5. edycji Europejskiego Festiwalu Szkła ”Play with Glass”, pod prowokacyjnym tytułem ”Dr Jekyll and Mrs Hyde”, w pełni zarysowuje możliwości, jakie stwarza szkło artystom XXI wieku.

 

W znanej na całym świecie noweli szkockiego pisarza Roberta Louisa Stevensona Strange Case of Dr Jekyll and Mr Hyde (1886) ceniony londyński lekarz dr Henry Jekyll zmienia się, pod wpływem zażycia wynalezionego przez siebie eliksiru, w okrutnego Edwarda Hyde’a. Jekyll, nie mogąc się pogodzić z czynami dokonywanymi pod postacią Hyde’a, popełnia samobójstwo.

 

Nowela Stevensona, portret psychopatologicznej podwójnej osobowości, wprowadziła na trwałe do potocznego języka frazę „Jekyll i Hyde” jako określenie osoby o rozdwojonej osobowości. Czy zamiana doktora Jekylla w panią Hyde zapobiegnie samobójstwu? Czy jednak pani Hyde, podobnie jak pan Hyde, okaże się potworem?…

 

18 artystów z 14 krajów Europy, zaproszonych do udziału w głównej wystawie tegorocznego festiwalu, dostało do wykonania trudne zadanie: zaprezentowanie, przy wykorzystaniu szkła, osobistej opowieści o współczesnym dr Jekyllu, osamotnionym w industrialnej i wirtualnej przestrzeni XXI wieku. Oglądając przygotowane specjalnie na wystawę prace nie mamy żadnych wątpliwości, że szkło, jako medium artystyczne, stwarza nieograniczone możliwości ekspresji i wyrażenia prawdy o nas i otaczającym nas świecie.

 

W ubiegłym roku ”The Wall Street Journal” ogłosił: ”Glass Becomes the Art World’s Buzziest Material”. Trudno znaleźć właściwe polskie określenie dla angielskiego ”buzziest material”, ale wystawa ”Dr Jekyll and Mrs Hyde” w pełni potwierdza, że szkło „buzuje” w światowej sztuce.

 

Anita Bialic

 

Travellers – Marta Gibiete – Muzeum Karkonoskie w Jeleniej Górze – 3.02.2016 – 2.04.2016 – otwarcie: 3.02.2016, godz. 16.00

Wędrowcy

 

Z chmurami, światłem i gwiazdami możemy podróżować dookoła świata niezliczoną ilość razy. Ja przemierzam różne miejsca, te blisko i te daleko od mojego domu, ze swoimi myślami, marzeniami i pracami. Wszystkie moje szklane obiekty, podróżując, przewożą moje pozdrowienia dla ciebie.

 

Kształt, kolor i struktura to cechy materiału, które inspirują mnie do tworzenia. Szkło samo w sobie jest niezwykłym materiałem twórczym. Codziennie poznaję wiele jego twarzy – tak różnych i tak pięknych.

 

Lubię marzyć o podróżujących w przestrzeni. Lubię obserwować chmury na niebie. Lubię zbierać grzyby w lesie i słuchać ptasich chórów... Wszystkie moje marzenia, myśli i pomysły można odnaleźć w moich szklanych obiektach – moich wędrowcach.

 

Marta Gibiete


MARTA GIBIETE
Dyplom ze szkła artystycznego na Wydziale Sztuk Wizualnych (3D) Łotewskiej Akademii Sztuk Pięknych w Rydze, 2005. W latach 2002–2016 otrzymała liczne stypendia i granty na realizację projektów artystycznych.
Nagroda Muzeum Szkła w Ebeltoft, Glasmuseet Ebeltoft, Dania, w międzynarodowym konkursie Young Glass '97; nagroda Fundacji im. Jutty Cuny-Franz, Muzeum Szkła Hentrich, Pałac Sztuki w Düsseldorfie, Niemcy, 1999. Nominacja do nagrody Łotewskiej Akademii Sztuk Pięknych, 2011.
Udział w 8 wystawach indywidualnych i w ponad 100 wystawach międzynarodowych, m.in. Young Glass '97, Muzeum Szkła w Ebeltoft; Women Glass Artists Today, Pałac Sztuki w Düsseldorfie, 2000; Coburger Glaspreis, Coburg, Niemcy, 2006, 2014; Międzynarodowa Wystawa Szkła w Kanazawie, Japonia, 2007; European Glass Context, Bornholm, Dania, 2008, 2016; "UFO Unikat-Forma-Obiekt", Europejski Festiwal Szkła "Play with Glass" we Wrocławiu, Polska, 2013; Lux Aeterna, Międzynarodowe Biennale Szkła w Strasburgu, Francja, 2015.
Jej prace znajdują się w kolekcjach m.in. Muzeum Szkła w Ebeltoft, Dania; Pałacu Sztuki w Düsseldorfie; Muzeum Szkła Fundacji Ernstingów, Ernsting Stiftung, Coesfeld, Niemcy; Łotewskiej Ambasady w Berlinie, Niemcy; Muzeum Sztuki Dekoracyjnej i Wzornictwa w Rydze, Łotwa.
Lubi jeździć na rowerze i zbierać grzyby.

 

zdjęcia z wystawy Marty Gibiete: http://galeriabb.com/pl/node/104

 

Już po raz kolejny zbiory Muzeum Karkonoskiego w Jeleniej Górze wzbogacą się o cenne dzieła malarskie z przedstawieniem pejzażu karkonoskiego. Jest to wybór jedenastu obrazów pochodzących od kolekcjonerów prywatnych.

Projekt „ Uzupełnienie kolekcji malarstwa pejzażowego artystów tworzących w Karkonoszach na przestrzeni 2 poł. XIX w. i 1 poł. XX w.” jest realizowany dzięki dofinansowaniu ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Samorządu Województwa Dolnośląskiego.

Wśród nowo zakupionych obrazów znajdują się praca Elizabeth Morgenstern – żony wielkiego malarza C.E. Morgenstern (1847-1928), jest to prawdopodobnie jedyny znany jej obraz. Są też dzieła samego Morgensterna, co jest dla nas bardzo istotne, ponieważ obrazy tego artysty niezwykle rzadko pojawiają się na rynku antykwarycznym. Wśród nowo zakupionych obrazów są również m. in. dzieła takich artystów jak: Walther Klemm (1883-1957), Gertrud Staats (1859 – 1938), Friedrich Iwan (1887-1967), Hans Dressler (1869-1943).

Realizacja kolejnego projektu sprawia, że Muzeum Karkonoskie posiada jedną z największych i najpełniej reprezentowanych kolekcji malarstwa pejzażu karkonoskiego, zarówno pod względem przedstawianych motywów, jak i autorów dzieł.

  • 1. Alfred Nickisch (1872-1948) Pejzaż karkonoski 1 połowa XX wieku technika: olej na płótnie 1. Alfred Nickisch (1872-1948) Pejzaż karkonoski 1 połowa XX wieku technika: olej na płótnie
  • 2. Gertrud Staats (1859 – 1938) Pejzaż początek XX wieku technika: olej na tekturze wymiary: 23 x 33 2. Gertrud Staats (1859 – 1938) Pejzaż początek XX wieku technika: olej na tekturze wymiary: 23 x 33
  • 3. Walther Klemm (1883-1957) Pejzaż zimowy 1 połowa XX wieku technika: olej na sklejce 3. Walther Klemm (1883-1957) Pejzaż zimowy 1 połowa XX wieku technika: olej na sklejce
  • 4. Friedrich Iwan (1887-1967) Obří důl -  widok Śnieżki od strony czeskiej lata 20. XX wieku 4. Friedrich Iwan (1887-1967) Obří důl - widok Śnieżki od strony czeskiej lata 20. XX wieku
  • 5. Friedrich Iwan (1887-1967) W kotle Małego Stawu technika: gwasz, papier wymiary: 35,5 x 46 cm 5. Friedrich Iwan (1887-1967) W kotle Małego Stawu technika: gwasz, papier wymiary: 35,5 x 46 cm
  • 6. Hans Dressler (1869-1943) Panorma Karkonoszy – Śnieżne Kotły 1934 techn. olej, płótno wym: 50x71 6. Hans Dressler (1869-1943) Panorma Karkonoszy – Śnieżne Kotły 1934 techn. olej, płótno wym: 50x71
  • 7. Alfons Niemann (1886-1968) Pejzaż z widokiem Śnieżki 1 połowa XX wieku technika: olej, sklejka 7. Alfons Niemann (1886-1968) Pejzaż z widokiem Śnieżki 1 połowa XX wieku technika: olej, sklejka
  • 8. Elisabeth Morgenstern (+1914) Nokturn 1 poł. XX w. technika: olej na płycie wymiary: 45 x 70 cm 8. Elisabeth Morgenstern (+1914) Nokturn 1 poł. XX w. technika: olej na płycie wymiary: 45 x 70 cm
  • 9. Carl Ernst Morgenstern (1847-1928)  Śnieżka koniec XIX w. technika: olej, karton wymiary: 24 x 32 9. Carl Ernst Morgenstern (1847-1928) Śnieżka koniec XIX w. technika: olej, karton wymiary: 24 x 32
  • 10. Carl Ernst Morgenstern (1847-1928)  Śnieżny Kocioł koniec XIX w. technika: olej,  płyta 10. Carl Ernst Morgenstern (1847-1928) Śnieżny Kocioł koniec XIX w. technika: olej, płyta
  • 11. Herbert Kuron (1888 – 1951) Pejzaż karkonoski technika: olej na płótnie wymiary: 69 x 81 cm 11. Herbert Kuron (1888 – 1951) Pejzaż karkonoski technika: olej na płótnie wymiary: 69 x 81 cm
  •  

    Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego

     

    Kolejny już raz Muzeum Karkonoskie w Jeleniej Górze z powodzeniem aplikowało o dotację z Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego w ramach programu Kolekcje – Kolekcje muzealne. Efektem jest zakup piętnastu obiektów szklanych pochodzących z XVII i XVIII wieku, wytworzonych w działających wówczas na Śląsku hutach szkła. Obiekty stanowią spuściznę artystyczną i historyczną Śląska, gdzie hutnictwo szkła stało na bardzo wysokim, europejskim poziomie. W zakupionej kolekcji znalazły się dwa szkła związane bezpośrednio z rodziną Schaffgotsch, ponadto pięć eleganckich, typowo śląskich pucharów z misterną dekoracją rytowaną, wykonaną w warsztatach w Cieplicach i Sobieszowie. Poza tym dwa obiekty zdobione techniką eglomise, dwa talerze malowane tzw. „szwarclotem” oraz para talerzy wolnoformowanych. Ciekawym obiektem jest także misa, pokryta dekoracją rytowaną diamentem. Zakup kolekcji śląskich szkieł barokowych to ważne wydarzenie dla Muzeum Karkonoskiego, które dzięki wsparciu finansowemu Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz budżetu Województwa Dolnośląskiego może rozwijać i uzupełniać najpiękniejszą w Polsce kolekcję szkła artystycznego im. Mieczysława Buczyńskiego. Projektowi towarzyszy specjalnie przygotowana oferta edukacyjna, mająca na celu przybliżenie tematyki sztuki baroku oraz idei kolekcji muzealnej, poprzez zwiedzanie wystawy oraz zajęcia warsztatowe.

    Projekt „Zakup kolekcji śląskich szkieł barokowych do zbiorów Muzeum Karkonoskiego w Jeleniej Górze” został dofinansowany ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Samorządu Województwa Dolnośląskiego.

     

    Na zamku w Bolkowie rozpoczęła się realizacja III etapu remontu - zadania pod nazwą „Bolków- Zamek Bolków – XIII-XVI w.; III etap prac zabezpieczająco konstrukcyjnych na Zamku Bolków”. Projekt finansowany jest ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Samorządu Województwa Dolnośląskiego oraz Miasta Bolków. Całkowity koszt zadania wyniesie 430 770 zł.

    Zakres remontu:

    1. Remont zewnętrznego muru obwodowego zamku od bramy wjazdowej do Domu Niewiast obejmujący

    - wykonanie podbudowy podstawy muru

    - naprawa lica ścian zewnętrznych

    - wypełnienie ubytków zagrażających statyce budowli

    - przemurowanie i zabezpieczenie korony murów

    2. Remont Bramy Górnej Zamku w trakcie którego zostanie wykonane

    -wzmocnienie i zabezpieczenie konstrukcji

    - wykonanie nad bramą płyty żelbetowej z izolacją przeciwwilgociową.

    Do tej pory ze środków MKiDN, Marszałka Województwa Dolnośląskiego oraz Miasta Bolków sfinansowano następujące zadania:

    W 2009 roku - I etap prac zabezpieczająco konstrukcyjnych Zamku Bolków na kwotę 646652 zł

    W 2010 - montaż systemów zabezpieczeń SSWiN, SAP oraz I etap CCTV. Całkowity koszt zadania wyniósł 195544 zł

    W 2011 – przeprowadzono II etap prac zabezpieczająco- konstrukcyjnych Zamku Bolków na kwotę 410714 zł

     

    Zbiory malarstwa Muzeum Karkonoskiego w Jeleniej Górze o tematyce pejzażu karkonoskiego liczą około 190 prac pejzażystów śląskich. Jest wśród nich m.in. kilka wysoko cenionych, często eksponowanych i publikowanych dzieł z XIX i 1 poł. XX w. takich znanych artystów jak m.in.: Adalbert Woelfl (1823-1896), Quido Manes (1828-1880), Adolf Dressler (1833-1881), Wilhelm Krauss (1830-1896), Paul Linke (1844-1917), C.E. Morgenstern (1847-1928), Gertrud Staats (1859-1938), Paul Weimann (1867-1945), Franz v. Jackowski (1885-1974). Kolekcję staramy się powiększać i uzupełniać o dzieła artystów dotąd nie reprezentowanych, a w wypadku pejzażystów już reprezentowanych, o dzieła przedstawiające nie tylko pejzaż, ale też portrety, czy martwe natury.

    Teraz nadarzyła się okazja, aby poszerzyć zbiory o kolejnych 21 obrazów. Środki na ten zakup otrzymaliśmy od Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, które pozyskaliśmy w ramach projektu. Jest to prezentacja 21 dzieł, pochodzących z kolekcji Pana Henryka Szymczaka, jeleniogórskiego kolekcjonera sztuki (1938-2003), a wcześniej dyrektora naszego muzeum. Poszczególne dzieła właściciel nabywał zarówno od osób prywatnych jak i w antykwariatach, na aukcjach dzieł sztuki. Kolekcja Henryka Szymczaka jest znana w środowisku dolnośląskich kolekcjonerów oraz muzealników. Pierwotnie liczyła około 80 skatalogowanych dzieł pejzażystów śląskich ponad 50 autorów. W 2007 roku Muzeum nasze zakupiło do zbiorów 35 prac. Zakup dalszych 21 obrazów umożliwił scalenie kolekcji, zapobiegł jej rozproszeniu, zwłaszcza, że na rynku antykwarycznym obrazy pejzażystów śląskich występują niezwykle rzadko.

    Pisząc wniosek do Ministerstwa o dofinansowanie zakupu, przekonywaliśmy, że zakup ten umożliwi udostępnienie kolekcji szerokiemu gronu odbiorców na wystawie oraz w publikacjach naukowych i popularno-naukowych dotyczących naszego regionu.

     

    Dzieła te są nierozerwalnie związane z życiem kulturalnym i artystycznym w Karkonoszach w 1 poł. XX w., stanowią dziedzictwo kulturowe, które nie powinno ulec rozproszeniu. Wśród obrazów, które zakupiliśmy są dzieła znanych malarzy śląskich jak: Franz von Jackowski (1885-1974), Hans E. Oberländer (1885-1945), Artur Wasner (1887-1939), Friedricha Iwana (1889-1967) Willi Oltmanns (1905-1979) Hermann van Rietschoten (1883-1962).

     

    Zapraszamy do galerii:

  • Projekt „ Uzupełnienie kolekcji malarstwa pejzażowego Projekt „ Uzupełnienie kolekcji malarstwa pejzażowego
  • 1.Paul Baltin (?), Śnieżka, 1933, olej, płyta 1.Paul Baltin (?), Śnieżka, 1933, olej, płyta
  • 2.Hugo Dittrich (1880- 1943), Śnieżne Kotły, 1 poł. XX w., olej, płyta 2.Hugo Dittrich (1880- 1943), Śnieżne Kotły, 1 poł. XX w., olej, płyta
  • 3.Emil Frohnert (1884-1959), Ośnieżona góra, 1 poł. XX w., olej, sklejka 3.Emil Frohnert (1884-1959), Ośnieżona góra, 1 poł. XX w., olej, sklejka
  • 4.Friedrich Iwan (1889-1967), Wielki Staw, l. 30 XX w., akwarela 4.Friedrich Iwan (1889-1967), Wielki Staw, l. 30 XX w., akwarela
  • 5.Franz von Jackowski (1885-1974), Samotnia, l. 30. XX w., olej, płótno 5.Franz von Jackowski (1885-1974), Samotnia, l. 30. XX w., olej, płótno
  • 6.Franz von Jackowski (1885-1974), Tulipany, l. 30. XX w., olej, płyta 6.Franz von Jackowski (1885-1974), Tulipany, l. 30. XX w., olej, płyta
  • 7.Erwin Merz (1904-1972), Pejzaż górski, 1941, olej, płyta 7.Erwin Merz (1904-1972), Pejzaż górski, 1941, olej, płyta
  • 8.Georg Nerlich (1892-1982), Las,1940, olej, płótno 8.Georg Nerlich (1892-1982), Las,1940, olej, płótno
  • 9.Gerhard Neumann (1907-2004), Śnieżne Kotły, poł. XX w., olej, płótno 9.Gerhard Neumann (1907-2004), Śnieżne Kotły, poł. XX w., olej, płótno
  • 10.Hans Oberländer (1885-1945), Wieś wieczorem, 1932,  olej, sklejka 10.Hans Oberländer (1885-1945), Wieś wieczorem, 1932, olej, sklejka
  • 11.Willi Oltmans (1905-1979), Kwitnący kaktus, l. 30 XX w., akwarela 11.Willi Oltmans (1905-1979), Kwitnący kaktus, l. 30 XX w., akwarela
  • 12.Rietschoten Herman van (1883-1962), Martwa natura, 1933, olej, płótno 12.Rietschoten Herman van (1883-1962), Martwa natura, 1933, olej, płótno
  • 13.Walter Schölei (1891-1956?), Góry,l. 20 -30. XX w., olej, płótno 13.Walter Schölei (1891-1956?), Góry,l. 20 -30. XX w., olej, płótno
  • 14.Herman Schmiechen (1855-1925), Chaty w Śniegu, l. 80. XIX w., olej, tektura 14.Herman Schmiechen (1855-1925), Chaty w Śniegu, l. 80. XIX w., olej, tektura
  • 15.Dora Scholtz (1883-?), Śnieżne Kotły, l. 20 – 30. XX w., olej, płótno 15.Dora Scholtz (1883-?), Śnieżne Kotły, l. 20 – 30. XX w., olej, płótno
  • 16.Georg Trautmann (1865-1935), Karkonosze latem,l. 90. XIX w., olej, tektura 16.Georg Trautmann (1865-1935), Karkonosze latem,l. 90. XIX w., olej, tektura
  • 17.Franz Josef Wagner (1886-?), Karkonosze, l. 20. XX w., olej, płótno 17.Franz Josef Wagner (1886-?), Karkonosze, l. 20. XX w., olej, płótno
  • 18.Artur Wasner (1887-1939), Pejzaż z chatą i ulami, l. 30. XX w., olej, płótno 18.Artur Wasner (1887-1939), Pejzaż z chatą i ulami, l. 30. XX w., olej, płótno
  • 19.Paul Weimann (1867-1945), Karkonosze, ok. 1940, olej, płyta 19.Paul Weimann (1867-1945), Karkonosze, ok. 1940, olej, płyta
  • 20.Paul Weimann (1867-1945), Śnieżka  zimą, 1943,  olej, płótno 20.Paul Weimann (1867-1945), Śnieżka zimą, 1943, olej, płótno
  • 21.Paul Weimann (1867-1945), Śnieżka zimą, ok. 1940, olej, płótno 21.Paul Weimann (1867-1945), Śnieżka zimą, ok. 1940, olej, płótno
  • Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego

     


    POLECAMY


    DOTACJE


     

     

     

    ogłoszenia zamówienia publicznesponsorzylinki                                                                                                         web design

    Ilość odwiedzin: 202080